Ukończył studia pod kierunkiem Juilliard- Quartett oraz Amadeus- Quartett. Koncertowal solo i kameralnie na terenie całej Europy, USA, Kanady. Brał udział w najważniejszych muzycznych wydarzeniach i festiwalach na całym świecie, m.in. Edinburg-Festival, Warszawska Jesień, Berliner Festwochen, Schleswig-Holstein -Festival, Koncerty w Wigmore Hall London, Koncerty-Gebouw Amsterdam, Salle Gaveau Paris. Z kwartetem Kreuzberger Streichquartett Berlin wykonali ponad 120 premier utworów napisanych specjalnie dla zespołu, m.in. przez Krzysztofa Pendereckiego. Od 1980 roku jest profesorem w klasie altówki i kameralistyki Univarsität der Künste w Berlinie. Studenci z klasy profesora pracują w renomowanych orkiestrach takich jak: Filharmonia Wiedeńska, Deutsches Sinphonie Orchester, Komische Oper, Filharmonia Narodowa w Oslo, St. Martin w Fields, Filharmonia Poznańska., Deutsche Oper Berlin Jego studenci są również wykładowcami w klasie altówki na Akademiach Muzycznych.

 Od roku 1965 do roku 1987 był koncertmistrzem altówek w Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, a w latach 1987-1998 był pierwszym solistą Filharmonii w Las Palmas (Gran Canaria). Występował też gościnnie jako lider grupy m.in. z Filharmonią Poznańską podczas Międzynarodowych Konkursów Skrzypcowych im. H. Wieniawskiego oraz na Festiwalu Brahmsowskim we Włoszech (1973), również z Filharmonią Narodową podczas tournee po Anglii (1984). Przez 40 lat swojej artystycznej działalności występował z recitalami we wszystkich możliwych zespołach kameralnych od smyczkowych aż po kombinacje z instrumentami dętymi, a także jako solista podczas koncertów symfonicznych w kraju i poza jego granicami. Z orkiestrą w Las Palmas nagrał 30 CD wykonując partie solowe w utworach G. Mahlera, K. Szymanowskiego, M. Ravela i innych kompozytorów. Z Akademią Muzyczną w Bydgoszczy związał się od chwili utworzenia Filii tj. od 1974 roku zajmując kolejno stanowiska starszego wykładowcy (1974), docenta (po przewodzie kwalifikacyjnym 1981), profesora (1998). Wychował 11 absolwentów - ośmiu w Bydgoszczy, dwóch w Gdańsku i jednego w Las Palmas; sześcioro z nich to koncertmistrzowie w orkiestrach w Bydgoszczy, Gdańsku, Szczecinie, Bremerhaven, Saarbrucken (Niemcy). W latach 1981-1987 i ponownie od roku 1999 jest członkiem senatu Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, a w latach 1985-1987 reprezentował uczelnię w Radzie Wyższego Szkolnictwa Artystycznego. Za swoją działalność artystyczną i pedagogiczną otrzymał Nagrodę Rektora (1981, 1985, 1999, 2000), Nagrodę Ministra Kultury i Sztuki (1983). Obecnie Jan Paruzel jest Profesorem Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, pełniąc także funkcję Kierownika Katedry Instrumentów Smyczkowych oraz Kameralistyki. Profesor posiada również hiszpański tytuł Profesor Superior de viola.

Urodziła się w 1977 roku w Koninie. Uczęszczała do Państwowej Szkoły Muzycznej w Koninie w klasie skrzypiec mgr Jana Szkalskiego oraz Państwowego Liceum Muzycznego im. Mieczysława Karłowicza w Poznaniu. Jest absolwentką klasy altówki Państwowego Liceum Muzycznego im. Henryka Wieniawskiego, tzw. „Szkoły Talentów”. Jest również absolwentką z wyróżnieniem Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu.

W latach 1999-2007 współpracowała z licznymi orkiestrami, jak na przykład: Deutsches Symphonie Orchester Berlin, Berliner Kammer Orchester, Deusches Kammer Orchester (współpracując przy projektach symfonicznych m.in. z M. Vengerowem, S. Minzem, T. Zimmerman, S. Meyer, I. Pogorelicem czy H. Hardenbergerem ), Sinfonia Varsovia, Polska Orkiestra Kameralna, Komische Oper Berlin, Kammerorchester Berlin. Z w/w orkiestrami koncertowała na terenie całej Europy dokonując licznych nagrań radiowych oraz telewizyjnych. W 2002 roku współpracowała z zespołem kameralnym prof. Thomasa Brandisa oraz z kwartetem smyczkowym „Phitagoras”, dokonując wielu nagrań i realizacji programów dla Deutschland Radio Berlin. Na stałe artystka współpracuje z zespołem Kammerorchester Berlin oraz z orkiestrą kameralną, skład której tworzą soliści Komische Oper – realizując muzykę kantatowo-oratoryjną. W 2005 roku współpracowała również z Polish Chamber Orchester biorąc udział w tournee pod kierunkiem Nigela Kennedy`ego.

W 2003 roku otrzymała nagrodę specjalną w postaci koncertu z Orkiestrą Kameralną pod dyr. Tomasza Tomaszewskiego. W 2005 koncertowała solo z Polską Filharmonią Kameralną pod dyrekcją Wojciecha Rajskiego oraz wielokrotnie z Poznańską Filharmonią pod dyrekcją Jerzego Salwarowskiego oraz Renarda Czajkowskiego, spotykając się zawsze z bardzo dobrymi recenzjami. Ewa Guzowska jest laureatką licznych nagród, m.in. II nagrody na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Kameralnych im. Kiejstuta Bacewicza w Łodzi (1998), I wyróżnienia na Ogólnopolskim Konkursie Altowiolistów im. Jana Rakowskiego w Poznaniu (1998), I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Altowiolistów w Quakenbruck. Otrzymała również stypendium Ministra Kultury i Sztuki (1999). Wygrała konkurs na stypendium wraz z praktyką w DSO Berlin (1999-2001). Wygrała konkurs na stypendium wraz z praktyką w Komische Oper w Berlinie (2002-2005). Wygrała konkurs na stypendium Deutsche Oper Berlin wraz z kursem kameralnym w Japonii. Ewa Guzowska w roku 2006 prowadziła kurs dla altowiolistów w Stade (Niemcy) oraz kurs dla uczniów Szkół Muzycznych w Poznaniu. Ponadto prowadziła letnie warsztaty altówkowe w lipcu 2007 roku.

Jest inicjatorką oraz współorganizatorką wraz Konińskim Towarzystwem Muzycznym, Międzynarodowego Kursu Muzycznego dla Altowiolistów i Kontrabasistów im. Witolda Friemanna w Koninie, gdzie występuje również w charakterze wykładowcy oraz dyrektora artystycznego. Od roku 2006 artystka na stale współpracuje z „Kwartetem Wielkopolskim”, skład którego tworzą wybitni muzycy poznańscy. W 2007 roku kwartet współpracował z artystami z USA oraz Meksyku biorąc udział w Międzynarodowym Festiwalu Teatrów i Tańca w Poznaniu. Koncertował wielokrotnie w ramach m.in. Sommer Festival w Hannoverze, Frankfurcie oraz Hamburgu. Ewa Guzowska w latach 2004-2008 pracowała na stanowisku lidera-solisty grupy altówek w Poznańskiej Filharmonii im. T. Szeligowskiego. Pełniła również funkcje kierownika grupy. Występowała wielokrotnie jako solistka i kameralistka. Ponadto dokształcała się biorąc udział w licznych lekcjach mistrzowskich - solistycznych oraz kameralistyki m.in. u prof. S. Kamasy (Warszawa), prof. C. Lelonga (Paryż), prof. T. Brandysa (Berlin), prof. J. Marchwińskiego (Warszawa), prof. J. Kaliszewskiej (Poznań), prof. I. Gronicha (Berlin). Od roku 2008 jest członkiem zespołu muzyki współczesnej An_Arche. Skład zespołu tworzą wybitni muzycy poznańscy. Zespół występował m.in. podczas festiwalu na Poznańskiej Wiośnie oraz Warszawskiej Jesieni. Gościł na koncertach w Akademii Muzycznej oraz Filharmonii w Gdańsku. Dokonał już kilkanaście prawykonań kompozycji młodych polskich kompozytorów. Ewa Guzowska jest obecnie wykładowcą w klasie altówki Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Od roku 2008 pracuje na stanowisku adiunkta. Prowadzi zajęcia z altówki na studiach dziennych, zaocznych oraz podyplomowych.

Ewa Guzowska obroniła prace doktorską zatytułowaną „Sonata w literaturze altówkowej w kontekście wirtuozowskich i kolorystycznych możliwości instrumentu na podstawie wybranych utworów” napisaną pod kierunkiem prof. Jana Paruzela w Bydgoszczy. Nadanie jej tytułu Doktora Sztuki Muzycznej w dyscyplinie artystycznej – instrumentalistka nastąpiło w dniu 13 listopada 2007 roku.

W 1977 r. wygrał Konkurs Muzyki Współczesnej w Konserwatorium w Moskwie, a 1978 r. zdobył brązowy medal w Konkursie Muzycznym w Genewie.

W dorobku swym posiada nagrania płytowe, radiowe, telewizyjne oraz prowadzę działalność koncertową. Ponadto dokonał opracowań i aranżacji utworów skrzypcowych, wiolonczelowych i kontrabasowych. Od 1978 r. prowadzi klasę kontrabasu w Akademii Muzycznej w Poznaniu. Szereg jego absolwentów to laureaci krajowych i międzynarodowych konkursów kontrabasowych. Pracują jako muzycy orkiestr, a niektórzy z nich są również zatrudnieni jako pedagodzy szkół muzycznych oierwszego i drugiego stopnia. Jeden spośród nich jest asystentem profesora na wydziale instrumentalnym Akademii Muzycznej w Poznaniu. W grudniu 2001 r. z rąk Prezydenta RP odebrał tytuł profesora sztuk muzycznych. W 2001 r. został wpisany przez Ministerstwo Edukacji Narodowej na listę ekspertów wchodzących a skład komisji kwalifikacyjnych i egzaminujących dla nauczycieli ubiegających się o awans zawodowy

W roku 1990 i 1992 zakwalifikował się wraz z zespołem do konkursu Jazz Juniors w Krakowie. W 1994 roku został przyjęty z piątą lokatą na Akademię Muzyczną im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Studiował na Wydziale Instrumentalnym w klasie kontrabasu prof. P. Czerwińskiego. W 1997 wziął udział w Ogólnopolskim Konkursie Kontrabasowym im. A. B. Ciechańskiego w Poznaniu, na którym zakwalifikował się do finału i zdobył wyróżnienie. Kolejne lata swych studiów spędził na przygotowaniach do następujących konkursów międzynarodowych: w 1998 wziął udział w międzynarodowym konkursie muzycznym Tunbridge Wells Young International Concert Artists w Wielkiej Brytanii. Zdobył 4-te miejsce w sekcji instrumentów smyczkowych. Tego samego roku na 3-cim Międzynarodowym Konkursie Kontrabasowym w Brnie zakwalifikował się do finału i zdobył wyróżnienie. W 1999 zakwalifikował się do drugiego etapu 34-tego Międzynarodowego Konkursu Kontrabasowego w Markneukirchen w Niemczech. W 2000 roku zdobył wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Kontrabasowym im. J. M. Spergera w Niemczech.

Podczas studiów działalność artystyczna Sz. Guzowskiego nie ograniczała się tylko do konkursów. Dowodem na to jest duża ilość koncertów i recitali, w których brał udział. Koncertował na terenie całego kraju. W charakterze solisty z towarzyszeniem orkiestry wykonał trzy koncerty: w 1997 roku z Akademicką Orkiestrą Symfoniczną w Auli UAM w Poznaniu – S. Kusewickiego Koncert fis-moll na kontrabas i orkiestrę, w 2001 z Kameratą Nowego Wieku w Auli UAM w Poznaniu wykonał G. Bottesiniego Koncert h-moll na kontrabas i orkiestrę, a w 2004 z Camerata Posnaniensia w kościele Karmelitów Bosych G. F. Haendla Concerto grosso g-moll na obój i orkiestrę w transkrypcji na kontrabas w opracowaniu prof. P. Czerwińskiego. Jedną z ważniejszych dziedzin życia artystycznego Sz. Guzowskiego jest kameralistyka. Ten nurt działalności na trzy części: muzykę wykonywaną z fortepianem, w większych zespołach, bądź duetach bez fortepianu i w orkiestrze smyczkowej. Do ważniejszych wydarzeń zalicza współpracę z uznanymi zespołami kameralnymi. Z zespołem Chopin Trio wykonał na dwóch recitalach w Poznaniu i w Szczecinie Kwintet fortepianowy „Pstrąg” F. Schuberta. Z Kwartetem Wieniawskiego i solistą M. Drewnowskim współpracował przy realizacji akompaniamentu Koncertu fortepianowego f-moll F. Chopina opracowanego na kwintet w pojedynczej obsadzie.

Do cenniejszych doświadczeń zalicza również szereg recitali z zespołami składającymi się z pracowników poznańskiej Akademii. W ramach cyklu Arcydzieła kameralistyki miał przyjemność wykonywać między innymi z prof. B. Bryłą Sekstet smyczkowy Es- dur op. 39 J. F. Dobrzyńskiego czy Oktet Es-dur op. 20 F. Mendelssohna. Jako kameralista wziął również udział w recitalach w ramach przewodów doktorskich wykonując F. Schuberta Sonatę a- moll "Arpegione", J. S. Bacha Sonatę gambową D-dur oraz autorskie opracowania standardów B. Bernsteina i G. Gershwina. Stara się propagować i zapoznawać publiczność z twórczością poznańskich kompozytorów. Na festiwalu Poznańska Wiosna Muzyczna wykonał Emocje D. Kwiatkowskiej na kontrabas solo. Brał również udział w wykonaniu oratorium pastoralnego Z. Kozuba – Wołaniem wołam Cię. W ostatnim czasie uczestniczył jako kameralista w dwóch międzynarodowych festiwalach: Salezjańskie Lato, gdzie wykonał z zespołem Concerto da Camera akompaniamenty w pojedynczej obsadzie utworów A. Vivaldiego - Koncert D-dur na dwie trąbki i Cztery pory roku oraz A. Scarlattiego 7 Arie con tromba Sola, II Międzynarodowy Festiwal Muzyczny Trzęsacz 2006, gdzie wykonał z orkiestrą kameralną Academia m.in. Cztery pory roku A. Vivaldiego z K. A. Kulką, Miserere mei Deus M. Jasińskiego, Suitę w dawnym stylu O. Respighiego, Suitę w dawnym stylu „Z czasów Holberga” E. Griega. W roku 2000 podjął pracę na stanowisku muzyka tutti w Filharmonii Poznańskiej im. T. Szeligowskiego, a od 2004 roku pracuje na stanowisku solisty w grupie kontrabasów. Współpracował również z Orkiestrą Kameralną Polskiego Radia „Amadeus” przy realizacji nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia.

Do bardziej oryginalnych projektów, w których brał udział na gruncie muzyki kameralnej, Sz. Guzowski zalicza wykonanie utworów L. Jankowskiego wplecionych w rodzaj spektaklu-koncertu w ramach Imprezy Warte Poznania pt. Muzyka dla kotów. Do całkowicie eksperymentalnych przedsięwzięć zalicza natomiast współpracę z zespołem Amaryllis, w którym muzycy starają się łączyć muzykę dawną (głównie renesansową i barokową) z rockowym brzmieniem, filtrowanym we fragmentach przez elektroniczne przetworniki do obróbki dźwięku. Znaczącym wątkiem pracy artystycznej Sz. Guzowskiego była kooperacja z Goran Bregovic Wedding and Funeral Band. Jeszcze w trakcie studiów wraz z kameralną orkiestrą smyczkową nawiązał stałą współpracę z kompozytorem muzyki filmowej G. Bregovicem, która zaowocowała ok. 150 koncertami na terenie Europy (Niemcy, Francja, Hiszpania, Portugalia, Dania, Szwajcaria, Holandia, Chorwacja, Słowenia, Włochy, Grecja, Rosja, Bułgaria, Rumunia) i Ameryki Południowej (Brazylia, Argentyna) na liczących się festiwalach międzynarodowych.

Od roku 2000 prowadzi klasę kontrabasu w Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. im. M. Karłowicza w Poznaniu. Wszyscy jego absolwenci, którzy przystąpili do egzaminów na kontrabas do Akademii Muzycznej, zostali przyjęci. W roku 2006 podjął dwuletnie studia podyplomowe na Wydziale Instrumentalnym w sekcji muzyki dawnej w klasie kontrabasu wiedeńskiego prof. K. Pyzika w Poznaniu. Od roku 2000 pracuje na stanowisku asystenta w klasie kontrabasu prof. P. Czerwińskiego na Wydziale Instrumentalnym Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Prowadzi także kursy mistrzowskie (Międzynarodowy Kurs dla Kontrabasistów im. W. Friemanna w Koninie 25.06.-1.07.2009) oraz warsztaty dla uczniów Szkół Muzycznych w Poznaniu. W roku 2008 obronił pracę doktorską. Nadanie tytułu Doktora Sztuki Muzycznej nastąpiło w dniu 12 czerwca 2008 roku.

W 1979 r. jeszcze w trakcie studiów została zatrudniona na godziny zlecone przez dziekana wydziału Wokalno Aktorskiego Akademii Muzycznej jako akompaniator. Po ukończeniu studiów w 1980 r. zaczęła pracować w pełnoetatowym wymiarze godzin, początkowo jako nauczyciel przedmiotów pomocniczych [ akompaniator] w klasach śpiewu prof. Ireny Winiarskiej, Henryka Łukaszka, Albina Fechnera, mgr Bożeny Porzyńskiej i mgr Mariana Kondelli, później jako wykładowca i starszy wykładowca w klasach wiolonczeli prof. Stanisława Pokorskiego, ad. Macieja Mazurka, st. wykł. Mgr Eugeniusza Zboralskiego i w klasie kontrabasu prof. Piotra Czerwińskiego na Wydziale instrumentalnym. W 1977 r. wzięła udział w I Ogólnopolskim Konkursie Muzycznym im. Karola Szymanowskiego w Warszawie. W latach 1984 - 1985 dokonała wraz z mężem Piotrem Czerwieńskim nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia i Telewizji utworów na kontrabas i fortepian. Od 1992 r. rozpoczęła stałą współpracę z Biurem Koncertowym Filharmonii w Poznaniu, a od 1993 r. z orkiestrą filharmoniczną. W 1989 r. otrzymała Nagrodę Indywidualną II st. Rektora Akademii Muzycznej. W latach 1988, 1997 i 2002 na IV, VI i VII Ogólnopolskim Konkursie Kontrabasowym im. A.B. Ciechańskiego otrzymała dyplomy z wyrazami uznania za szczególny wkład w artystyczną wartość wykonań konkursowych.

Ważniejsze osiągnięcia artystyczne: -1998- wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie Wykonawczym Muzyki Karola Szymanowskiego w Zakopanem -1991- stypendium I stopnia im. Fryderyka Chopina w Warszawie -dwukrotna stypendystka Ministerstwa Kultury i Sztuki Maria Koszewska- Wajdzik brała udział w Mistrzowskich Kursach Pianistycznych we Wrocławiu i Dusznikach- Zdroju, gdzie pracowała pod kierunkiem prof. Ryszarda Baksta oraz prof. Wiktora Mierżanowa. Obecnie jest wykładowcą w Akademii Muzycznej w Poznaniu. Występuje jako solistka i kameralistka w kraju i za granicą.

Równolegle pod kierunkiem Stephana Imorde uzyskała dyplom Künstlerische Ausbildung w Hochschule für Musik und Theater w Rostocku. W latach 2004 - 2006 otrzymała stypendium Ministra Kultury landu Meklemburgia–Pomorze Przednie na realizację studiów podyplomowych w Niemczech, w zakresie kameralistyki fortepianowej i akompaniamentu śpiewakom w klasie prof. Karoli Theill w HMT Rostock. Swoje umiejętności pianistyczne doskonaliła uczestnicząc w kursach mistrzowskich u profesorów Andrzeja Jasińskiego, Miłosza Magina, Paula Badurę-Skodę (Szwajcaria 1999), Lazara Bermana (Holandia 2001), Rudolfa Buchbindera (Szwajcaria 2004, stypendium Stiftung für Internationale Meisterkurse für Musik Zürich) oraz jako akompaniator śpiewakom u Petera Schreiera (Niemcy 2004) i Christy Ludwig (Austria 2005). Od 2000 roku na zaproszenie The Czech and Slovak Music Society i Jeunesses Musicales Deutschland uczestniczy w projekcie „Verfemte Musik” (Zakazana muzyka) realizowanym w Czechach, Niemczech i Izraelu, dzięki czemu koncertowała na terenie tych krajów oraz brała dwukrotnie udział w kursach mistrzowskich u Edith Kraus, Allana Sternfielda i Iriny Edelstein w Izraelu. W ramach Roku Polsko-Niemieckiego 2005/2006, programie kulturalnym Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP i Ministerstwa Spraw Zagranicznych, zorganizowała w Niemczech cykl koncertów młodych polskich i niemieckich artystów p.n. „Grajmy razem - Spielen wir zusammen”. Laureatka I nagrody za projekt ”Dobranoc - Gute Nachtgeschichten?” na I Międzynarodowym Interdyscyplinarnym Konkursie w Rostocku, II nagrody wraz z Katrin Burghardt (sopran) na II Międzynarodowym Konkursie „Verfemte Musik” w Schwerinie w 2006r., czterokrotna laureatka Nagrody Prezydenta Miasta Kalisza za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej; nominowana do nagrody Eurotalent’2003 Telewizji Polskiej. Stypendystka Stowarzyszenia Naukowo-Kulturalnego w Europie Środkowej, Rotary Deutschland, Inner Wheel Club Berlin-Tiergarten, Marszałka Województwa Wielkopolskiego, Yehudi Menuhin Live Music Now.

Występuje jako solista i kameralista zarówno w kraju, jak też w Niemczech, Rosji (Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie), Szwecji i na Węgrzech. Partnerował takim solistom jak: śpiewaczka Iwona Hossa, altowiolista Lech Bałaban, wiolonczeliści Dominik Połoński i Roman Jabłoński.Wraz z klarnecistą Bogusławem Jakubowskim dokonał nagrania CD pt. Zapomniane i nowe utwory na klarnet kompozytorów szczecińskich XIX, XX, XXI wieku z utworami Carla Loewego, Ryszarda Kwiatkowskiego, Waldemara Sutryka i Artura Cieślaka. W swoim dorobku posiada również płytę CD nagraną z wiolonczelistą Maciejem Mazurkiem. Na płycie znajdują się sonaty wiolonczelowe Luigi Boccheriniego, Ludwiga van Beethovena oraz Dymitra Szostakowicza. Jest pracownikiem poznańskiej uczelni muzycznej; w latach 1993-2001 był asystentem prof. Waldemara Andrzejewskiego, a obecnie pełni obowiązki adiunkta, prowadząc działalność dydaktyczną w Katedrze Fortepianu i Katedrze Kameralistyki.